Category: музыка

Александр Асп

Хорошо бы взять это всем за правило.

Когда вы
получаете положительное
переживание,


от доброго слова незнакомца, от мимолетной картинки в общественном транспорте, от красивого человека или величественного пейзажа, Collapse )
Александр Асп

Потрясающе хорошо сформулированная мысль...

программа
к ежесекундному
действию.


Это изумительная строчка от поэта и Нобелевского лауреата Боба Дилана.
Она прозвучала в 9серии 3сезона "Billions" - "Миллиарды".




Кто не рождается каждую минуту, тот всю жизнь умирает!

Невероятно ёмкое высказывание, Collapse )
Александр Асп

САКРАЛЬНАЯ МУЗЫКА КАРЛА ОРФА

Из археологии моего ЖЖ





Немецкий композитор Карл Орф

Давно хотел поместить в своем ЖЖ на обозрение досточтимой публики отрывки из гениальной работы Карла Орфа «Кармина Бурана».
Сам я услышал эту музыку лет одиннадцать назад –сын привез диск из США и сказал: что вот, какую музыку слушают нормальные американцы. Мне не просто понравилось, но я теперь постоянно слушаю эту вещь и она просто завораживает меня.

Оформляю пост средневековыми миниатюрами, которые передают атмосферу этой космогонической музыки.
Collapse )
Александр Асп

Японский театр НО: затрагивает архетипы человека.

Одним из ранних
видов театра в Японии
стал театр "но" (яп. 能 но, - «талант, мастерство»)


Мне думается, что популярность этого театра на японских островах, а теперь и в мире основывается на том, что театр "Но" затрагивает в людях глубинные слои личности, некие архетипы социального поведения. Человек, смотрящий представление, чувствует, что происходящее на сцене, обращается к его сущности, практически минуя сознание.

Красота представления, костюмов, условность сценических приемов, музыка, шумы, необычная походка актеров - все говорит ему, что канва содержания лишь первый слой информации, под которым находятся глубинные слои, импульсы от которых человек может воспринять и через несколько часов, и даже дней после представления.

Сам вид театрального пространства говорит о наличии тайны. Задник сцены всегда остается одним и тем же: ствол сосны на золотом фоне.





ИСТОРИЯ
В период Муромати «но» достиг того вида, который практически без изменений дошёл до наших дней. Этот театральный жанр оказал огромное влияние на другие виды японского драматического искусства (кабуки, буто). Несмотря на то, что во время периода Мэйдзи но утратил покровительство властей, он был в числе официально признанных национальных видов театрального искусства.

Дзэами, основатель театральной традиции «но», сам является автором нескольких пьес. Он так же написал в 1423 году трактат, посвященный навыкам и умениям, необходимым актёрам «но». Эти пьесы, равно как и сам трактат, актуальны и по сей день.

Переломным моментом в судьбе «но» считается постановка пьесы Дзэами, посвящённая событиями периода Хэйан («Золотого века» Японии). Эта пьеса была написана, как принято сейчас говорить, высоким стилем, с изумительными пассажами и скрытым смыслом сюжетных линий. Очевидно, данная постановка привела к тому, что «но» прочно занял место элитарного театра, искусства для знати и высших слоёв японского общества.

Возможно, такая длительная популярность связана с неизбывной пышностью и красотой постановок театра «но», которые вряд ли можно найти где-либо ещё. Не случайно имя «но» зачастую связывают с понятием югэн, благодаря благородству и элегантности театрального действа (особенно это касается пьес, посвященных жившей в период Хэйан поэтессе и известной красавице Оно-но Комати, рассказывающих о её старости, когда она потеряла былую красоту и положение, но не утратила своего блеска). Строгая простота и грация «но» делает этот вид драматического искусства поистине уникальным.




РЕПЕРТУАР
В настоящее время насчитывается около 250 классических пьес, разыгрываемых в театрах, и все их можно разделить на несколько категорий. Наиболее распространённым критерием является содержание:


Collapse )