Category: театр

Category was added automatically. Read all entries about "театр".

Александр Асп

Японский театр НО: архетипы человека.

Одним из ранних видов
театра в Японии стал театр "но"
(яп. 能 но, - «талант, мастерство»)




Мне думается, что популярность этого театра на японских островах, а теперь и в мире основывается на том, что театр "Но" затрагивает в людях глубинные слои личности, некие архетипы социального поведения. Человек, смотрящий представление, чувствует, что происходящее на сцене, обращается к его сущности, практически минуя сознание.

Красота представления, костюмов, условность сценических приемов, музыка, шумы, необычная походка актеров - все говорит ему, что канва содержания лишь первый слой информации, под которым находятся глубинные слои, импульсы от которых человек может воспринять и через несколько часов, и даже дней после представления.

Сам вид театрального пространства говорит о наличии тайны. Задник сцены всегда остается одним и тем же: ствол сосны на золотом фоне.





ИСТОРИЯ
В период Муромати «но» достиг того вида, который практически без изменений дошёл до наших дней. Этот театральный жанр оказал огромное влияние на другие виды японского драматического искусства (кабуки, буто). Несмотря на то, что во время периода Мэйдзи но утратил покровительство властей, он был в числе официально признанных национальных видов театрального искусства.

Дзэами, основатель театральной традиции «но», сам является автором нескольких пьес. Он так же написал в 1423 году трактат, посвященный навыкам и умениям, необходимым актёрам «но». Эти пьесы, равно как и сам трактат, актуальны и по сей день.

Переломным моментом в судьбе «но» считается постановка пьесы Дзэами, посвящённая событиями периода Хэйан («Золотого века» Японии). Эта пьеса была написана, как принято сейчас говорить, высоким стилем, с изумительными пассажами и скрытым смыслом сюжетных линий. Очевидно, данная постановка привела к тому, что «но» прочно занял место элитарного театра, искусства для знати и высших слоёв японского общества.

Возможно, такая длительная популярность связана с неизбывной пышностью и красотой постановок театра «но», которые вряд ли можно найти где-либо ещё. Не случайно имя «но» зачастую связывают с понятием югэн, благодаря благородству и элегантности театрального действа (особенно это касается пьес, посвященных жившей в период Хэйан поэтессе и известной красавице Оно-но Комати, рассказывающих о её старости, когда она потеряла былую красоту и положение, но не утратила своего блеска). Строгая простота и грация «но» делает этот вид драматического искусства поистине уникальным.




РЕПЕРТУАР
В настоящее время насчитывается около 250 классических пьес, разыгрываемых в театрах, и все их можно разделить на несколько категорий. Наиболее распространённым критерием является содержание:


Collapse )
Александр Асп

Японский театр НО: затрагивает архетипы человека.

Одним из ранних
видов театра в Японии
стал театр "но" (яп. 能 но, - «талант, мастерство»)


Мне думается, что популярность этого театра на японских островах, а теперь и в мире основывается на том, что театр "Но" затрагивает в людях глубинные слои личности, некие архетипы социального поведения. Человек, смотрящий представление, чувствует, что происходящее на сцене, обращается к его сущности, практически минуя сознание.

Красота представления, костюмов, условность сценических приемов, музыка, шумы, необычная походка актеров - все говорит ему, что канва содержания лишь первый слой информации, под которым находятся глубинные слои, импульсы от которых человек может воспринять и через несколько часов, и даже дней после представления.

Сам вид театрального пространства говорит о наличии тайны. Задник сцены всегда остается одним и тем же: ствол сосны на золотом фоне.





ИСТОРИЯ
В период Муромати «но» достиг того вида, который практически без изменений дошёл до наших дней. Этот театральный жанр оказал огромное влияние на другие виды японского драматического искусства (кабуки, буто). Несмотря на то, что во время периода Мэйдзи но утратил покровительство властей, он был в числе официально признанных национальных видов театрального искусства.

Дзэами, основатель театральной традиции «но», сам является автором нескольких пьес. Он так же написал в 1423 году трактат, посвященный навыкам и умениям, необходимым актёрам «но». Эти пьесы, равно как и сам трактат, актуальны и по сей день.

Переломным моментом в судьбе «но» считается постановка пьесы Дзэами, посвящённая событиями периода Хэйан («Золотого века» Японии). Эта пьеса была написана, как принято сейчас говорить, высоким стилем, с изумительными пассажами и скрытым смыслом сюжетных линий. Очевидно, данная постановка привела к тому, что «но» прочно занял место элитарного театра, искусства для знати и высших слоёв японского общества.

Возможно, такая длительная популярность связана с неизбывной пышностью и красотой постановок театра «но», которые вряд ли можно найти где-либо ещё. Не случайно имя «но» зачастую связывают с понятием югэн, благодаря благородству и элегантности театрального действа (особенно это касается пьес, посвященных жившей в период Хэйан поэтессе и известной красавице Оно-но Комати, рассказывающих о её старости, когда она потеряла былую красоту и положение, но не утратила своего блеска). Строгая простота и грация «но» делает этот вид драматического искусства поистине уникальным.




РЕПЕРТУАР
В настоящее время насчитывается около 250 классических пьес, разыгрываемых в театрах, и все их можно разделить на несколько категорий. Наиболее распространённым критерием является содержание:


Collapse )
Александр Асп

Моя маленькая выставка...

Разместил
небольшую
выставку


- шесть цифровых коллажей-постеров в своем родном издательстве "Русское слово"




а вот они каждый по отдельности (обратите внимание на названия коллажей - в них своя драматургия):


Collapse )
Александр Асп

Японский театр НО: затрагивает архетипы человека.

Одним из ранних
видов театра в Японии
стал театр "но" (яп. 能 но, - «талант, мастерство»)


Мне думается, что популярность этого театра на японских островах, а теперь и в мире основывается на том, что театр "Но" затрагивает в людях глубинные слои личности, некие архетипы социального поведения. Человек, смотрящий представление, чувствует, что происходящее на сцене, обращается к его сущности, практически минуя сознание.

Красота представления, костюмов, условность сценических приемов, музыка, шумы, необычная походка актеров - все говорит ему, что канва содержания лишь первый слой информации, под которым находятся глубинные слои, импульсы от которых человек может воспринять и через несколько часов, и даже дней после представления.

Сам вид театрального пространства говорит о наличии тайны. Задник сцены всегда остается одним и тем же: ствол сосны на золотом фоне.





ИСТОРИЯ
В период Муромати «но» достиг того вида, который практически без изменений дошёл до наших дней. Этот театральный жанр оказал огромное влияние на другие виды японского драматического искусства (кабуки, буто). Несмотря на то, что во время периода Мэйдзи но утратил покровительство властей, он был в числе официально признанных национальных видов театрального искусства.

Дзэами, основатель театральной традиции «но», сам является автором нескольких пьес. Он так же написал в 1423 году трактат, посвященный навыкам и умениям, необходимым актёрам «но». Эти пьесы, равно как и сам трактат, актуальны и по сей день.

Переломным моментом в судьбе «но» считается постановка пьесы Дзэами, посвящённая событиями периода Хэйан («Золотого века» Японии). Эта пьеса была написана, как принято сейчас говорить, высоким стилем, с изумительными пассажами и скрытым смыслом сюжетных линий. Очевидно, данная постановка привела к тому, что «но» прочно занял место элитарного театра, искусства для знати и высших слоёв японского общества.

Возможно, такая длительная популярность связана с неизбывной пышностью и красотой постановок театра «но», которые вряд ли можно найти где-либо ещё. Не случайно имя «но» зачастую связывают с понятием югэн, благодаря благородству и элегантности театрального действа (особенно это касается пьес, посвященных жившей в период Хэйан поэтессе и известной красавице Оно-но Комати, рассказывающих о её старости, когда она потеряла былую красоту и положение, но не утратила своего блеска). Строгая простота и грация «но» делает этот вид драматического искусства поистине уникальным.




РЕПЕРТУАР
В настоящее время насчитывается около 250 классических пьес, разыгрываемых в театрах, и все их можно разделить на несколько категорий. Наиболее распространённым критерием является содержание:


Collapse )
Александр Асп

Будда, Конфуций, Моисей, Христос, Мухаммед - кого из них ненавидят зомби-гоблины больше?

Хорошая статья. Мне понравилась.
Нашел через своего друга: http://vipbabka.livejournal.com/889895.html



Дело "Тангейзера"
31.03.2015Муаммар 24567313
Новость на Newsland: Дело

Как спектакль Новосибирского театра вывел народ на улицу?

Спектакль Тимофея Кулябина «Тангейзер», увы, малооригинален. Помещение героев в «актуальную» современность выглядит как-то жалко, будто в Новосибирске собрали крохи с «европейского стола». Важно, конечно, и другое – всё, что происходит рядом с «Тангейзером» и вокруг него. Спектакль стал той «лакмусовой бумажкой», с помощью которой началась проверка на прочность и публики, и культуры, и управления культурой. Под «проверкой» я как раз понимаю не следственные действия, а под «делом» – не судебное, но тот уровень социальной и интеллектуальной рефлексии, который был проявлен в Новосибирске, да и в Москве.

Вагнер в «Театре купца Епишкина»

И все-таки начать надо с самого спектакля «Тангейзер». Но без краткого предисловия не обойтись. Вагнер, неудовлетворенный французской (мейерберовской) и итальянской оперой, ставил своей задачей создать национальную – немецкую оперу. Национальную оперу он строил с опорой на легенды и мифы германо-скандинавского эпоса и христианскую культуру. Вагнер добился полнейшей цельности и единства между музыкой и драмой. Он никогда не обращался (за исключением «Нюрнбергских мейстерзингеров») к изображению обыденной жизни и к современной тематике, полагая единственным источником, достойным оперы, только мифологию.

Что в новосибирской опере принципиально изменено в либретто?
Collapse )
Александр Асп

Опять с удовольствием слушаю. А это уже Запад и из моего Прошлого.







Опять с удовольствием поставил в ЖЖ и сам слушаю и может мои новые френды тоже послушают. Здорово Кети Пери поет. Она явно задевает за что-то во мне. Прямо фрейдизм в чистом виде.

Облик певицы, костюм, как она держится, напоминает мне фигурку балерины на гондоле под балдахином из моего детства. Эта игрушка привезена была моей мамой из Венеции. Действовала как музыкальная шкатулка. Заводишь и балерина двигается, чуть дергаясь, лодка вертится.

Ощущение тайны и прекрасного. И тут мелодия простая, певица одета как балерина, чуть дергается.

Проваливаешься в кроличью норку, прямиком в детство. Поет она классно! ! ! Совершенно не понятно, почему так наши не поют?



<
Александр Асп

Японский театр НО: архетипы человека.

Одним из ранних видов театра в Японии стал театр "но" (яп. 能 но, - «талант, мастерство»)

Мне думается, что популярность этого театра на японских островах, а теперь и в мире основывается на том, что театр "Но" затрагивает в людях глубинные слои личности, некие архетипы социального поведения. Человек, смотрящий представление, чувствует, что происходящее на сцене, обращается к его сущности, практически минуя сознание.

Красота представления, костюмов, условность сценических приемов, музыка, шумы, необычная походка актеров - все говорит ему, что канва содержания лишь первый слой информации, под которым находятся глубинные слои, импульсы от которых человек может воспринять и через несколько часов, и даже дней после представления.

Сам вид театрального пространства говорит о наличии тайны. Задник сцены всегда остается одним и тем же: ствол сосны на золотом фоне.





ИСТОРИЯ
В период Муромати «но» достиг того вида, который практически без изменений дошёл до наших дней. Этот театральный жанр оказал огромное влияние на другие виды японского драматического искусства (кабуки, буто). Несмотря на то, что во время периода Мэйдзи но утратил покровительство властей, он был в числе официально признанных национальных видов театрального искусства.

Дзэами, основатель театральной традиции «но», сам является автором нескольких пьес. Он так же написал в 1423 году трактат, посвященный навыкам и умениям, необходимым актёрам «но». Эти пьесы, равно как и сам трактат, актуальны и по сей день.

Переломным моментом в судьбе «но» считается постановка пьесы Дзэами, посвящённая событиями периода Хэйан («Золотого века» Японии). Эта пьеса была написана, как принято сейчас говорить, высоким стилем, с изумительными пассажами и скрытым смыслом сюжетных линий. Очевидно, данная постановка привела к тому, что «но» прочно занял место элитарного театра, искусства для знати и высших слоёв японского общества.

Возможно, такая длительная популярность связана с неизбывной пышностью и красотой постановок театра «но», которые вряд ли можно найти где-либо ещё. Не случайно имя «но» зачастую связывают с понятием югэн, благодаря благородству и элегантности театрального действа (особенно это касается пьес, посвященных жившей в период Хэйан поэтессе и известной красавице Оно-но Комати, рассказывающих о её старости, когда она потеряла былую красоту и положение, но не утратила своего блеска). Строгая простота и грация «но» делает этот вид драматического искусства поистине уникальным.




РЕПЕРТУАР
В настоящее время насчитывается около 250 классических пьес, разыгрываемых в театрах, и все их можно разделить на несколько категорий. Наиболее распространённым критерием является содержание:


Collapse )